16107440_1449171781773784_2588254430775930135_o

18836866_1592041630820131_699473152438639522_o

Live at Czułość vol.63:  Teo Olter

Teo Olter – perkusista/gitarzysta/improwizator. Urodzony w Trójmieście, mieszkający i tworzący w Warszawie. Wykształcenia muzycznego nie posiada, ukończył szkołę plastyczną.
Gra w zespole Pokusa, z Natanem Kryszkiem i Tymkiem Bryndalem, w duecie z Jakubem Lemiszewskim, trio z Ksawerym Wójcińskim i Rayem Dickatym, duo z Piotrem Bukowskim, duo z Miłoszem Cirockim, duo z Łukaszem Rychlickim, w kwartecie The View From The, oraz w wielu innych projektach związanych z warszawską sceną impro. Z Alkiem Żurowskim założył zespoły Nietakt, NAAAL, Chinease Finger Kuffs i Źimne Krwi.
Od czerwca 2016 i premiery płyty “7 minut, niski brum” tworzy improwizowaną muzykę solowo. Pierwszy solowy koncert odbył się w styczniu 2017, w Eufemii. Drugi w marcu 2017, w Dragonie w Poznaniu
Pod pseudonimem Sun Enough tworzy słabą muzykę elektroniczną. Zajmuje się organizowaniem koncertów impro indie noisowo jazzowych. Współprowadzi z Kaśką Królikowską cykl Impro Mitting.

https://www.youtube.com/watch?v=3sjkKoJpxDE
https://www.youtube.com/watch?v=1ie9PjH7UEE
https://www.youtube.com/watch?v=DNtUQo65–E

plakat: Łukasz Zembaty

 

14.06.2017, godz. 20:00

Czułość, Brzozowa 27/29, Stare Miasto Warszawa
wjazd: 10zł

 

 

17855495_1533207266703568_1977835870480465137_o

Live at Czułość vol.62:  WIRY + ANATOL

WIRY powstały w styczniu. Najprawdopodobniej w maju ukaże się pierwszy materiał ‘2017′, nagrany w domu na czteroślad kasetowy. To będzie pierwszy koncert Wirów.

fragment muzyki:
FB WIRY
YT WIRY 

Grzegorz Wiernicki – dźwięki i głos
ANATOL
delta świdra blues + neither excerpt neither excerpt nither excerpt them + unpop punkkksdgfdyurftgebendjndjejsjcveudonbdjk+ first track on depeche mode’s debut album is titled ‘new life’. second track on the album is called ‘sometimes i wish i was dead’

Kuba Malinowski – gitara, wokal

 

15.04.2017, godz. 20:00

Czułość, Brzozowa 27/29, Stare Miasto Warszawa
wjazd: 10zł


plakat: Miłosz Cirocki i Maciek Sławski

 

 

17632307_1525392270818401_9005750937853410980_o

Live at Czułość vol.61:   SOUVENIR DE TANGER

SOUVENIR DE TANGER to warszawski producent muzyczny, który w swoich utworach opowiada o kulturze arabskiej dźwiękami zachodniej muzyki klubowej. Swoją muzykę prezentuje w trakcie klubowych imprez i wydarzeń poświęconych muzyce elektronicznej.
Niezwykła pocztówka dźwiękowa wysłana z wojny domowej na Bliskim Wschodzie. W tle wirujący Derwisze, stada owiec i perwersje Hassana I Sabbaha. Fantomy i halucynacje.
https://soundcloud.com/souvenirdetanger

fb event

8.04.2017, godz. 20:00

Czułość, Brzozowa 27/29, Stare Miasto Warszawa

wjazd: 10zł

plakat: Stachu Szumski

 

17212094_1504352559589039_9121410770768029974_o

Live at Czułość vol.60:      a $tunt
(dwóch typów ze Złotej Jesieni zabierających to do limitu)
hałas, dub, krzyki i kotki

Miłosz Cirocki
Maciek Sławski

15.03.2017, godz. 20:00

Czułość, Brzozowa 27/29, Stare Miasto Warszawa

wjazd:10zł

fb event

plakat: Miłosz Cirocki i Maciek Sławski

 

 

17039427_1493716370652658_2313827096147705001_o

Live at Czułość vol.59:    Ksawery Wójciński solo

Moja droga to obsesyjna ucieczka przed nudą. Przyzwyczajanie się do sprawdzonych, bezpiecznych rozwiązań i schematów uważam za śmiertelne niebezpieczeństwo. Nie lubię „przypinania łatek”, szufladkowania, klasyfikowania, porównywania.
Nie mam bladego pojęcia, czym jest życie bez muzyki, gdyż jestem z niej ulepiony, przesiąknięty nią na wylot.
Od samego mego poczęcia przyjaźnię się z dźwiękami.
Nie lubię dzielenia muzyki na gatunki i style. Dla mnie to jeden i ten sam język, niepodzielny, ale niesamowicie bogaty i nieskończony.
Moja muzyka jest poszukiwaniem własnej tożsamości.
Nie ma do końca znaczenia, na jakim instrumencie w danym momencie gram. Nie jestem kontrabasistą, choć gram na kontrabasie, nie jestem wokalistą, mimo iż często śpiewam a już tym bardziej nie jestem pianistą, nie jestem też śmieciarzem, pomimo, że zdarza mi się grać na przeróżnych odpadkach, nie jestem także kucharzem, mimo,że czasem upiekę pizzę lub ugotuję pomidorówkę. To, kim właściwie jestem? Przekonajmy się.

8.03.2017    godz.20:00
wjazd: 10zł

plakat: Ting Bao

 

16722854_1479022348788727_1412175089501179428_o

Live at Czułość vol.58:

FERAL RITE
Warszawski duet powstały pod koniec 2015 roku. Skupiają się na występach na żywo, w których dominuje element improwizacji. Zamiast planować sety prowadzą na scenie muzyczny dialog, którego słowa powstają w trzewiach analogowych i cyfrowych maszyn. Na koncie mają występy przed artystami takimi jak Perc, Pan Dajing, Maoupa Mazzocchetti czy Non Reversible.

Kamil Abu Zeneh
Marek Nalikowski

Warsaw-based duo founded in 2015. Focused on live performance and improvisation, they refrain from pre-planned sets, instead choosing to engage in a dialogue whose words are generated inside analog and digital hardware. Feral Rite played alongside such artists as Perc, Pan Dajing, Maoupa Mazzocchetti, and Non Reversible.

Kamil Abu Zeneh
Marek Nalikowski

AUDIO
https://soundcloud.com/feralrite
https://soundcloud.com/deepimpaktkrakow/deep-impact-podcast-17-feral-rite
VIDEO
https://web.facebook.com/feralrite/videos/1295460383830867/
https://web.facebook.com/feralrite/videos/1004771829566392/

wjazd: 10zł

plakat: Karolina Bartczak

fb event

 

 

16716018_1475252675832361_4326285434299834266_o

Live at Czułość vol.57:  WSZYSTKO

WSZYSTKO to jednoosobowy zespół Mikołaja Tkacza, w którym wydarza się wszystko.
Wszystko czasem traci sens. Wtedy jest bez sensu i bardzo się z tego cieszy. Czasem gra rapbity, czasem rapuje w myślach, czasem tańczy sobie (w myślach lub fizycznie).
Podczas występu w Czułości WSZYSTKO zagra dwa krótkie koncerty – jeden będzie zbiorem muzaków w hołdzie dla zabawek, a drugi będzie rapowym koncertem bez rapowania.
Sam Mikołaj Tkacz jako osoba prywatna jest rysownikiem komiksowym i od lat członkiem grupy komiksowej Maszin, z którą razem eksperymentuje z formą komiksu i eksploruje jego wszystkie możliwe obszary. Oprócz komiksów tworzy krótkie filmy, w których dominuje jego narracja i krytyka poczucia humoru. Mieszka i śpi w Poznaniu.

https://www.facebook.com/zespolWSZYSTKO
https://soundcloud.com/wszystko-all
http://everything-wszystko.tumblr.com/

16.02.2016 , Czułość, Brzozowa 27/29, Warszawa
wjazd: 10zł

Fb event

plakat: Mikołaj Tkacz

 

16487684_1473555946002034_8187163641694340116_o

Live at Czułość vol.56   :   PREMIERA PŁYTY “RARE”


Zapraszamy na upojną noc z premierą pierwszej solowej płyty Tomka Men Świtalskiego “RARE”. Materiał do niej został zarejestrowany 23 sierpnia 2016 w Czułości w trakcie recitalu sax’ofonowego solo w wykonaniu Tomka, zrealizowanego przez Jakuba Tyro-Niezgodę z wytwórni muzycznej Crunchy Human Children Records.

Z okazji premiery płyty odbędzie się koncert, na którym z Tomkiem Świtalskim, gościnnie zagra Mariusz Radzikowski na perkusji.

Płyta RARE rozpoczyna serię wydawniczą “Live at Czułość”. To będzie 56ty koncert, który zagramy w Czułości od początku jej istnienia, ale pierwszy, który wydamy na płycie. Będziemy rejestrować i wydawać kolejne wydarzenia audio-wizualne odbywające się w siedzibie galerii, na które zapraszamy twórców polskich i niepolskich.

—–

Tomek Świtalski – prekursor saksofonu w muzyce alternatywnej, od 3 dekad prowadzi własną działalność wykonawczą. Związany ze sceną improwizowaną: Tlenek Jazzu, Prekambria, współpracuje z Kwartetem Warszawska Jesionka. Członek zespołów Kryzys i Brygada Kryzys.

Mariusz Radzikowski – warszawski perkusista sesyjny, swobodnie poruszający się w stylistyce rocka, jazzu jak i muzyki improwizowanej. Związany z zespołami Gardenia, Miassma i Trawnik.

12.02.2017  / 20:00
wstęp wolny

Płyta “RARE” – 20zł

plakat: Olga Grządzik

FB event

 

15994916_1448964435127852_3342802040391013740_o

Live at Czułość vol.55:

organizm
ja
powłoka
zamknięcie
ekstremy
świadomość
ciało
rozum
tożsamość
materiał
materia
próba
wyrwanie
otwarcie
jedność
zwartość
zawartość
duchowość

Antonina Nowacka – głos
Bożena Wydrowska – ciało(ść)

 

24.01.2017 godz. 20

Czułość, ul. Brzozowa 27/29, Warszawa
wjazd: 10pln

fb event

plakat: Antonina Nowacka

 

poster Michal Loba

7.01.2017 / godz. 20:00

Wariacje na alfabet, performance, 2016
Kompozycja audiowizualna, gdzie punktem wyjścia są litery alfabetu oraz przypisane im dźwięki. Utwór ma trzy równe, dziesięciominutowe części. W pierwszej litery poruszają się jak deszcz, w drugiej krążą wokół własnej osi tworząc powtórzenia, konwergencje i dywergencje, w trzeciej części poruszają się losowo, według algorytmu oddającego tak zwane ruchy Browna. Obraz animacji komputerowej sprzężony jest z dźwiękami, jakie wykonawca uruchamia za pomocą interakcji z komputerem. Poszczególnym częścią przypisane zostają pętle uruchamiane za pomocą komputerów i klawiatur sterowników, a także syntetyczne dźwięki wyzwalane przez elektroniczny intstrument dmuchany.
Kompozycja wpisuje się w tradycję poezji konkretnej, tak zwany neokonkretyzm. Przywołana zostaje spuścizna muzyki elektronicznej i poezji fonetycznej. Razem daje to jakość nazywaną poezją cybernetyczną tworzoną w Polsce programowo przez grupę Perfokarta.

—–

öbö ść (Roman Bromboszcz) – polski kulturoznawca, filozof, poeta, muzyk, artysta. W swoich badaniach wypracowuje teorię aksjologiczną zorientowaną na kulturę rozumianą ewolucyjnie. Tworzy obiekty, aplikacje internetowe, grafikę. Zajmuje się działalnością na pograniczu sztuk wizualnych, muzyki elektronicznej, literatury, programowania, nauk na styku różnych problemów. Tworzy obiekty, w których wykorzystuje znaki, tekst, elementy typograficzne, kolory, dźwięki, grafikę i fotografię. Umożliwia odbiorcy działanie wewnątrz swoich realizacji, zarówno na poziomie dotykowym jak i wirtualnym. Wykorzystuje języki programowania jako źródło inspiracji i narzędzie pracy porównywalne z gliną lub farbą w tubce. W 2005 roku wprowadził do obiegu termin „poezja cybernetyczna”. Stanął na czele grupy Perfokarta wraz z innymi osobami podejmującymi działalność na styku literatury i sztuk wizualnych. W latach 2003-2014 był liderem grupy KAL(e)KA wykonującej muzykę elektroniczną i wydającej pismo undergroundowe. Tworzy cykle graficzne, część z nich trafia równolegle zarówno do książek jak i w formie wydruków w ramy. Produkuje pętle dźwiękowe służące do udźwiękawiania plików cyfrowych z zawartością dynamiczną. Pliki te publikowane są pod postacią stron internetowych, na ekranach lub na powierzchni wydruków. W twórczości podejmuje tematy z zakresu automatyzacji, cybernetyzacji, przemian społecznych w XXI wieku pod wpływem rozrastania się sieci informacyjnych.

http://roman.bromboszcz.perfokarta.net/
http://perfokarta.net/
http://rawdigits.net/

Czułość   (ul.Brzozowa 27/29, Warszawa)
7.01.2017 / godz. 20:00
wjazd: 9,99zł

fb event

wydarzenie organizowane we współpracy z Trzecia Fala
plakat: Michal Loba

 

15138296_10202216240243637_1530166799639280478_o

Mateusz Franczak

Multiinstrumentalista, wokalista, improwizator, związany z zespołami Daktari i HOW HOW. Współpracował między innymi z takimi muzykami jak: Hugo Race, Piotr Kurek, Maciej Cieślak i Karolina Rec. Współtwórca i uczestnik wielu interdyscyplinarnych projektów artystycznych (muzyka, flm, praktyki słowne) oraz warsztatów (m. in. SIM – The School for Improvisational Music, NY, USA).

Występował na ważnych festiwalach muzycznych i artystycznych w Polsce i za granicą, m. in.: Off Festival, Lado na Wsi, Zandari Festa (Seul), JazzFest Berlin, Tzadik Festival Poznań, Festiwal Narracje, c/o pop Festival, Festiwal Polskiego Radia Nowa Tradycja, Festiwal Nowa Muzyka Żydowska czy Open’er Festival.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/franczakmateusz/
BANDCAMP http://mateuszfranczak.bandcamp.com/
SOUNDCLOUD https://soundcloud.com/mateusz-franczak
VIMEO https://vimeo.com/mateuszfranczak

plakat: Maurycy Tryuk-Moczulski

fb event

 

14425563_1320738107950486_2765179842380742503_o

WGW bootleg after party  featuring   N A M P E I shop boys

– Sprawy są nieco bardziej skomplikowane, George.
– Tak, sir. Często tak jest, sir. Czy to wszystko, sir? Dobranoc, sir.
maw maw maw, pozostali barykadują się w ubikacji.

“Zapraszamy” na kolejny “cichy” “koncert” w Czułości;

NAMPEI shop boys
Dominika Korzeniecka //
Natan Kryszk //
Teo Olter //
Iza Smelczyńska //
Jakub Tyro-Niezgoda //
Maciej Żychowicz //

,,Po takiej wiedzy, jakie przebaczenie?**.”

fb event

 

14045547_1280089062015391_8520730486360387683_n

RARE

Tomek Świtalski  –  Recital sax’ofonowy solo

Tomek Świtalski twórca zwiaza ny ze sceną muzyczną galerii Czułość : Koszykowa – Krautrock ,Tlenek Jazzu Widok ; Black Coffe, Prekambria. Współpracyje z Kwartetem Warszawska Jesionka uprawiajacą gatunek muzyczny zwany Plądrofonią. W latach ’78 -80 uczestnik rewolty Punk Kryzys brygada Kryzys i inne. Prekursor sax’ofonu w muzyce alternatywnej, od 3 dekad prowadzi własną działalnosc wykonawczą

realizacja: Jakub Tyrro – Niezgoda
plakat: Ola Wasilewska

fb event

 

13698056_1251347094889588_8089240812317830765_o

Zapraszamy na piąty “Cichy koncert w Czułości”:

Vegetable Kingdom
post-singer-songwriter na gitary i przestrzeń

 

To nie jest koncert, żeby się podobał.
Zapraszam serdecznie, Jakub Tyro-Niezgoda

 

PLAKAT: Maurycy Tryuk-Moczulski

fb event: https://www.facebook.com/events/508034416063264/

22.07.2016 godz. 21

w tle koncertu wystawa Bao Ting “Space Being”

13613318_1245312068826424_134270438298012389_o

Odkryliśmy nowy gatunek: Euphonia Pseudolarix

Długoletnia współpraca dendrologów i muzykologów doprowadziła do odkrycia nieznanego wcześniej gatunku. Naukowcy wskazują, iż gatunek ten powstał prawdopodobnie z połączenia eufonii (gr. Euphonia – piękne brzmienie) i modrzewnika chińskiego (gr. Pseudolarix amabilis – gr.: pseudos = oszukaństwo, pozór + Larix). Nie wiadomo kiedy i dokładnie na jakim obszarze powstała Euphonia Pseudolarix. Badacze nieśmiało wskazują na centrum Mazowsza, dlatego też tutaj odbędzie się oficjalna premiera gatunku.

Zapraszamy na „pozornie piękne brzmienie”

Iza Smelczyńska – syntezatory DIY, microkorg, gramofon
Mateusz Śmigasiewicz – komputer

PLAKAT: Stanisław Legus

fb event: https://www.facebook.com/events/249974992052779/

14.07.2016 godz. 20

 

13490846_10201621723301085_8816704554566837656_o

(english follows)

W tę sobotę trzecia odsłona cyklu “Ciche koncerty w Czułości”:
czy to eteryczny garage rock? // oniryczny delay + piwko + smutek i żałość + l’amour toujours!
czyli Rosa Vertov, cztery dziewczyny, wymieniajace się na scenie instrumentami według uznania
w swoim dorobku mają wydaną na kasecie EPkę “rosa vertov” (2015) i singiel na miniCD “obsessive thinking” (2016)
będzie to ostatni koncert zespołu w Warszawie przed występem na OFF Festival,
tym razem trochę inaczej.

https://rosavertov.bandcamp.com/

Na koncercie do kupienia mini CD “obsessive thinking” i inne wydawnictwa Crunchy Human Children Records

https://crunchyhumanchildren.bandcamp.com/

25.06.2016, godz. 2o

PLAKAT: Olga Gniadzik

————————-

Come down this Saturday to the third edition of the “Silent Gigs at Czułość” series

is this ethereal garage rock? // dreamy-oniric delays + dozens of glasses all filled with booze + constant sorrow + l’amour toujours! // ‘i sleep with a small piece of flint and whenever i get overwhelmed, i press it against my thigh and let small drops of blood pour onto the blanket’
or Rosa Vertov, four chicks, exchanging instruments on stage as they please
they released “Rosa Vertov” (2015) LP and “obsessive thinking” (2016) single record put out on a mini CD
it will be their last concert in Warsaw before the show at the OFF Festival,
this time it will be a bit different though

https://rosavertov.bandcamp.com/

Rosa Vertov’s “obsessive thinking” and other Crunchy Human Children Records stuff will be available for sale on the day
https://crunchyhumanchildren.bandcamp.com/

See you there!

25.06.2016, 8 PM

POSTER: Olga Gniadzik

 

13227841_1215925575098407_7870597526989605060_o

Zapraszamy na siódmą odsłonę organizowanych przez Trzecia Fala koncertów V/A – VARIOUS ARTIST. Tym razem w komitywie z Galerią Czułość, a dokładnie w ramach cyklu “Ciche koncerty w Czułości”, wystąpi dobrze znany polskiej publiczności Mateusz Wysocki (Fischerle) oraz francuski saksofonista Sébastien Branche, którego gościliśmy razem z Miguel A. García w zeszłym roku w warszawskiej Eufemii. Owocem tej wizyty jest wspólna sesja Sébastiena Branche, Miguel A. García, Wojtka Kurka i Mateusza Wysockiego wydana w maju przez warszawski label Wounded Knife. > http://woundedknife.com/cut35/

W planie trzy krótkie koncerty. Artyści zagrają najpierw solo, a potem w duecie. Sébastien Branche zaprezentuje swój projekt LIGNES z którym obecnie koncertuje w ramach europejskiej trasy (Francja, Szwajcaria, Włochy i Polska).

“LIGNES – tłumaczy Branche – to mój projekt solowy, bazujący na moich doświadczeniach, jest efektem innych projektów, w których brałem udział, zarówno tych długoterminowych jak i chwilowych. Bazujący na procesie, dzięki któremu stałem się muzykiem, którym jestem obecnie. Saksofon jest ustawiony na statywie dla swobody ruchu. Paradoksalnie, jest to sposób na zdjęcie go z piedestału, na którym umieściła go tradycja. Instrument staje się ciałem rezonującym, nie tylko saksofonem, ale i perkusją, albo przedmiotem do pocierania, drapania lub walenia. Staje się również filtrem do oddychania, lub akustycznym filtrem dla syntetycznych dźwięków z jego wnętrza – odwracając do góry nogami typowe ustawienia muzyki elektroakustycznej, to instrument zbiera i przekształca dźwięki dostarczone przez komputer.”

❒ SÉBASTIEN BRANCHE
Branche gra między innymi na saksofonie tenorowym i sopranowym. Dźwięk traktuje jako materiał, z którym można pracować na różne sposoby. Interesuje go też jego związek z ciałem (często występuje z tancerzami) i przestrzenią (zajmuje się tematyką pejzażu dźwiękowego). Pracuje solowo z saksofonem tenorowym na statywie (Lignes) oraz z sopranowym i wodzie (saxoph2one). Gra w elektroakustycznym trio KKP3 oraz w orkiestrze IMO.
Wśród jego projektów można wymienić choćby duety z Arturem Vidalem, wiolonczelistą Cyprienem Busolinimczy Miguel A. Garcia oraz trio z Ludgerem Hennigiem i Robertem Rehnigiem. Zagrał wiele koncertów w całej europie i na wielu festiwalach, brał udział w spacerach dźwiękowych i performancach dźwiękowych. Sébastien uczy matematyki w szkole średniej oraz prowadzi warsztaty dźwiękowe.
http://www.sebastienbranche.com/
https://soundcloud.com/neitsabesax
https://web.facebook.com/Sébastien-Branche-saxophones-138496902865535/

❒ MATEUSZ WYSOCKI
Jednym z muzycznych wcieleń Mateusza Wysockiego jest Fischerle. Wykorzystując pogłosy, szumy, usterki, field-recordingi i preparowane instrumenty akustyczne, poddaje dubewej obróbce przeróżne odmiany elektroniki. Koncertował w Polsce i za granicą obok takich twórców jak Kode 9, Shed, Dj Spooky, Moritz von Oswald Trio, Mikkel Metal czy Kenneth Christiansen. Występował także w ramach projektu Warsaw Electronic Festival. Swoje instalacje dźwiękowe prezentował w Polsce, Grecji, Irlandii, USA i kilku innych krajach.
Tworzy, współtworzy i udziela się również w licznych projektach: Porcje Rosołowe, Szubrawy Kot, Wysokie Loty oraz Mniej niż 40 opowieści, gdzie połączył elektronikę z bajkami tatarskimi. Niezwykle płodny rok 2014 zamknął świetnym materiałem nagranym wspólnie z Micromelancolié – „Moulding” (Chemical Tapes). Z Michałem Wolskim tworzy techdubowy duet Mech, a z Łukaszem Kacperczykiem Bouchons d’Oreilles. Prowadzi label kasetowy Pawlacz Perski. Wysocki zajmuje się też filmem, tworzeniem instalacji dźwiękowych oraz pisaniem bajek.
https://soundcloud.com/fischerle
https://web.facebook.com/fischerlem/?fref=ts

PLAKAT: Dominika Swiecicka

4.06.2016

Więcej info > http://www.trzeciafala.com/2016/05/va-various-artist-7-sebastien-branche.html

 

13147502_1205614236129541_709778551400563257_o

Zapraszamy na pierwszy koncert w nowej Czułości na Starym Mieście.

“Ćwiczenie z rezygnowania” autorstwa Miłosza Cirockiego, w wykonaniu z Natanem Kryszkiem.

Natan: wulkan energii i emocji
Milosz: podejrzany ciepły typ

Przy okazji koncertu będzie można zobaczyć wystawę zdjęć Weroniki Ławniczak “Widok”

START: punktualnie o godz. 20
plakat: Szymon Wildstein

update: Natana Kryszka zastąpił na Philip Palmer!

 

10869794_915136661843968_3988709941858083176_o

—— NIEDZIELA 21.12 ——

dziś crême de la crême Czułej Sceny
Tania O
Den Drones  aka GRUNGEPUNKNOIZPOPDOGSHITGAZI

to młoździeżowy zespół bend w składzie:
piotrek borsuczy
buczy eu calipto
justa elegant
oraz bródno bananńi

zespół bend zaprezentuje stary materiał z nowej epki GOD=DOG
warto zjeść coś przed.

BlackCoffee i goście (premiera kasety!)

 

—— SOBOTA 20 XII ——-
Michał Kasperek, Miłosz Cirocki, Paweł Dziadur, Philip Palmer
Ksawery Wójciński
Pokusa (Teodor Olter, Natan Kryszk, Tymon Bryndal)
Pokusa DJ Set

start 20

 

10432466_913669091990725_3721116936931820993_n

—— PIĄTEK 19.12 ——
Powered by WARSAW CITY ROCKERS:
Agyness B. Marry
The Saturday Tea
i:

 

10868123_913687948655506_3499723215416815821_n
Obligatory Cripples

w squadzie: Kasia Dolato, Maciej Żychowicz, Szymon Wildstein

 

godz. 23:40

 

10869466_912013642156270_8212626036979469515_o

—- Czwartek 18 XII —–
program autorski Tomka Świtalskiego:

planowany początek Występów godzina
circa 20 w kolejności jak poniżej w odstępach ..w granicach przyzwoitości (1h)

W tym tekście roić się będzie od ściśle encyklopedycznych terminów:
PREKAMBRIA od prekambru .okresu początku kształtowania się Naszej Planety Ziemia i pierwszych form Życia, Pangea i te sprawy..a Nasza propozycja jest w Dniu Rozpoczęcia całej serii Wydażen w Galerii CZUłośc takim właśnie Początkiem.
TLENEK
JAZZAWY ; co wiadomo z Chemii o Tlenkach ? same dobre rzeczy…no ale nie do końca.
Tym razem w skład tej żrącej substancji (,jak zawsze) wchodzić będą :

STANISŁAW LEGUS ;Perkusja &
TOMASZ”MEN” ŚWITALSKI-saxofony

IMBIR
PIEKARZ : co wiadomo o Imbirze Piekarzu z Historii Kultury..? …ano niewiele ,wręcz NIC !
chcemy wypełnić tę lukę ! Pod tą wdzięczną nazwą kryje się TERCET MUZYCZNY w składzie
(porcelany)

Ta dam Ta dam Ta dam

OSKAR DAWICKI-vocal,git.el.
EWA MAŁAS- SAX-ofon Te-nor
ZBIGNIEW LIBERA- perkucha

HIPOKAMP; znowu termin który warto sobie przyswoić bo znaczenie tej części Ludzkiego Mózgu
poznajemy dopiero i….ale zainteresowanych odsyłamy do Wikipedii ….

HIPOKAMP -Projekt to :
ANDRZEJ SZPINDLER(Poeta, Performer,Librecista Operowy etc) – VOICE/Tape’s
MICHAŁ KASPEREK ;Bębnista znany z wielu Freetowych składów…etc.- PERKUSJA
T.MEN Ś. -SAX alt,tenor

WSTĘP WOLNY Z A P R A S Z A M Y

plakat: Dominika Święcicka

 

1391785_905701106120857_1896438065665743286_n

Free Jazz For Lovers

Ray Dickaty – Tenor Sax
Philip Palmer – Alto Sax
Łukasz Czekała – Electric Violin
Tomasz Trębicki – Electric Bass
Michał Kasperek – Drums

Czułość, ul. Widok 5/7/9
Start godz. 20.30

Ray Dickaty – ma w dorobku ponad 60 nagrań z różnymi składami. Brał udział w licznych trasach koncertowych i występował w programach telewizyjnych i radiowych na całym świecie. Jako członek zespołu ‘Spiritualized’ był odpowiedzialny za aranżację sekcji dętej. Grał na albumie Dr Johna “Anutha Zone” oraz na płytach Spiritualized “Live at the Albert Hall”, “Let it Come Down” i “Amazing Grace”. Jako członek zespołu Moonshake należącego do wytwórni Too Pure wydał dwie płyty oraz grał razem ze Stereolab i Cornershop oraz występował wspólnie z PJ Harvey.
Ze swoim zespołem Solar Fire Trio grającym free jazz noise, nagrał trzy albumy i odbył trasę supportując Juliana Cope’a. Ponadto, nagrywał i wystepował m.in. z takimi wykonawcami jak: Moose, Lush, Durutti Column, AMP, The Duke Spirit, Six by Seven, Damo Suzuki, Slipstream, Thighpaulsandra, Soulsavers (Mark Lanegan), Sonic Youth, Suicide, Super Numeri, John Moores Revolution 9, Michael J Sheehey i The Flowers of Hell.
Obecnie mieszka w Warszawie i jest aktywnym przedstawicielem polskiej improwizowanej sceny muzycznej. Jest dyrygentem Warsaw Improvisers Orchestra, dyrektorem muzycznym Spacefest Festival w Gdańsku. Oprócz Infant Joy Quintet tworzy takie zespoły jak: Kom Trio, Osaka Vacuum, DCD Trio, Organic Panic, Pulsarus, Noise of Wings.

Philip Palmer – saksofonista altowy, współzałożyciel znanej krakowskiej formacji Dziadur Maler & Palmer (DM&P). Ich debiutancka płyta (Insular Dwarfism) została wydana przez wytwórnię Audiotong w 2011, otrzymując pozytywne recenzje od krytyków w Polsce, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Francji i Holandii. Razem z tym zespołem grał koncerty w Polsce, Austrii i Anglii w takich prestiżowych miejscach, jak Café Oto w Londynie czy Alchemia w Krakowie. Philip współpracował również z takimi muzykami jak Krzysztof Trzewiczek, Tomek Chołoniewski, Michal Dymny, Jean-Herve Peron (Faust) czy Gergő Kováts. Ostatnio dołączył do nowego warszawskiego projektu The Intelligent Writing Machine. Pojawił się w artykule o polskiej scenie muzycznej eksperymentalnej w brytyjskim miesięczniku Wire.

Tomasz Trębicki – basista. Obecnie kończy pracę nad materiałem pod nazwą RUMIANEK. Projekt realizowany jest wspólnie z Piotrem Kowackim, Piotrem Szwajgrem(Den Drones)oraz Hanną Piosik(Trobba).
https://soundcloud.com/artmeow/happy
https://soundcloud.com/artmeow/recording0239

Łukasz Czekała – eksplorator i propagator brzmienia elektrycznych skrzypiec, entuzjasta pogłosów oraz technik samplingu i zapętlania, improwizator, absolwent Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach.
“Skrzypce elektryczne pomogły mi odnaleźć mój indywidualny muzyczny język. Są dla mnie narzędziem, dzięki któremu mogę wyrażać emocje i opowiadać historie łatwiej niż na poziomie werbalnym.”
W sztuce i w życiu wyznaje zasadę – mniej znaczy więcej.

Michał Kasperek – bębnista free-jazzowy. “Gram wbrew rozsądkowi, z potrzeby serca, z potrzeby ciągłego ruchu”. Występuje w Warsaw Improvisers Orchestra i podczas Impro Mitingów w Eufemii. Współtworzy Infant Joy Quintet. Gra w trio z Ksawerym Wójcinski i Jankiem Małkowskim. Jest także jednym z retardów z Retards Trio (Natan Kryszk, Miłosz Cirocki) Współpracuje z wieloma innymi muzykami warszawskiej sceny free-impro.

 

10644879_941000339263089_5285660400917758108_n

Biegli

Grają muzykę silnie związaną z witalnością, szybką, ale i zrównoważoną, warząc na tempo, dostosowując je do kolan, jednak lekko nadwyrężając trzewia i płuca. Inspiracją jest ruch w każdej jego formie. Od biegania, tańcowania do medytowania.

Tworzą:
Norbert Kubacz– Kontrabasista. “Norbullo” to odpowiedzialny konstruktor budowli nietrwałych. Osobnik o dziwnie zdeformowanych rękach i pogodnej osobowości, chociaż zdarza mu się bywać też zacietrzewionym. Dba by wszystko trzymało się razem i najbardziej by chciał żeby zawsze i wszystko było dobrze. Kiedy to się nie udaje, zrozpaczony idzie biegać. Ponadto biegły muzyk.
Dominik Mokrzewski – Perkusista. Gra “Dodosa”, jest za każdym razem szczerą próba udowodnienia, że granie muzyki witalnej i pełnej nieokiełznanej energii ma sens. Potrafi wykorzystać przypadek kiedy się pomyli i robi to zawsze z uśmiechem, jakby to było zaplanowane. Doskonale potrafi policzyć skomplikowane rytmy i może dlatego właśnie potrafi wyjść z każdej opresji. Znany też z tego, że potrafi przekuć porażkę w zwycięstwo a zło w dobro.
Ponadto biegły muzyk.
Rafał Dedyński – Perkusista. Styl “Rufuzza”, można określić na pewno dwoma słowami : precyzja i powściągliwość. Ale atutów i zdolności charakteryzujących Jego grę, jest znacznie więcej. Na pewno nie można pominąć też skuteczności, odpowiedzialności i pomysłowości w urozmaiceniu brzmieniowego spektrum.
Potrafi wyłamać się własnej konwencji i zaskoczyć wszystkich niesamowitym solo w najbardziej odpowiednim momencie. Pikanterii dodaje fakt, że “Rufuzz”, w nierównej walce zwyciężył tajemniczego potwora, co miał być nie do pokonania.Ponadto biegły muzyk.
Ramez Nayyar– Pianista . Jego gra jest jak kaskady wodospadu Niagara a swoboda muzycznej erudycji to wolny potok myśli dadaisty. Nie odpuszcza zanim nie dotknie celu a nawet pogoni dalej. Rzeki nie da się zatrzymać tylko zmienić jej bieg i On to potrafi zrobić najlepiej. Mając odpowiednie nastawienie, można się śmiało z Nim wybrać na wycieczkę. Należy pamiętać tylko o porządnych zabezpieczeniach, co by nie wypaść na zakręcie.
Ponadto biegły muzyk.
Natan Kryszk – Saksofonista. Jego rola w zespole jest wyraźna. Jest oświetleniem i nasyceniem barw muzyki granej przez grupę. Dobry kompan i żartowniś. Potrafi nałożyć filtr, zmylający odbiór rzeczywistości tak ,że wszystko jest nie do poznania. Rozdarty między kompozycją a improwizacją potrafi znaleźć złoty środek.
Ponadto biegły muzyk

24.11.14 Poniedziałek
20:30
Galeria Czułość, ul. Widok 5/7/9

 

1913400_10205052282450715_576779848837135004_o

Line of Fire

Ray Dickaty – saksofony sopranowy, tenorowy
Natan Kryszk – saksofon barytonowy, altowy
Dominik Mokrzewski – perkusja
Line of Fire – Dlaczego tak się nazywamy?

Jesteśmy przekonani, że w dzisiejszym społeczeństwie każdy znajduje się na linii ognia, niezależnie jak bezpiecznie się czuje. Twoje bezpieczeństwo, mieszkanie, rodzina, praca, kariera, edukacja a nawet życie i to, jak się potoczy, są ulotne, ponieważ zależą od innych. Kontrolę nad społeczeństwami przejęły wąskie elity, to one mają władzę. Jeden przypadkowy ruch w ich abstrakcyjnej grze może spowodować utratę środków do życia, mieszkań, pracy, przyszłości.
Widzieliśmy upadek ekonomiczny państw i możemy tylko wyciągnąć lekcję na przyszłość. Czujemy się bezsilni i sfrustrowani, nasza muzyka to odzwierciedla. Mamy nadzieje, że poprzez granie i słuchanie z otwartym sercem i umysłem da się, choć przez moment zapomnieć o przyszłości/przeszłości i trwać w teraźniejszości, która pozwoli odnowić znaczenie pojęcia nadziei i spokoju.

Line of Fire -Why are we called this ?
The reason. We believe everyone in todays society is in the line of fire, no matter how secure you may feel, this security is transient, it depends on others, your security, your home, your family, job, career, education and ultimately your life and how it unfolds.
In todays society control has become more the property of a small elite, they hold the power. One random move of a game piece on the board of life and thousands loose their livelihoods, their homes jobs, pensions, future.
We have seen the crash and we can only educate for the future.
We feel anxious, we feel powerless, we feel frustrated and our music reflects this.
Through playing and listening with and open heart and mind we hope, at least for a small moment of time, to forget the future/ forget the past, be in the moment, and maybe leave ourselves and others with a renewed sense of hope and a sense of calm.

Plakat: Stanisław Legus http://legushobodesign.tumblr.com/

 

10457715_10205069724526756_644544376316594539_o

I realize that any idiot with the equipment could have made this album, including me, you or Lou. That’s one of the main reasons I like it so much. As with the Godz and Tangerine Dream, not only does it bring you closer to the artist, but someday, god willing, I may get to do my own Metal Machine Music. It’s all folk music, anyway. (…)

Metal Machine Music is Lou’s soul. If there is one thing he would like to see buried in a time capsule, this is it.
It sounds better on Romilar than any other record I have ever heard.
It is the greatest record ever made in the history of the human eardrum.
Lester Bangs, Cream, March 1976

Metal Machine Music zagrają:
Tomasz Świtalski
Jakub Tyro-Niezgoda
Maciej Żychowicz

27.10.14
Poniedziałek
20:56
Galeria Czułość, ul. Widok 5/7/9

Plakat: Stanisław Legus http://legushobodesign.tumblr.com/

 

concert dalida czulosc lounge warsaw
Dalida [krautwave, FR] + Lounge Ryszard [loungecore, WWA]
21.10.14 [Wtorek] Start 20:00

Nie będzie anegdotek o nazwie.
Nie bedzie zabawnych ciekawostek o zespole, bo żadnych nie znamy.
Nie bedzie podpowiedzi, czy jest to zespół do tańczenia czy zamulania z kasztelanem na stołku.
Bedzie adres bandcampa, bo tyle nam wystarczyło, żeby zorganizować ten koncert.

https://adldia.bandcamp.com/

na saporcie:
Lounge Ryszard – zespół typu all-stars warszawskiej sceny loungecorowej. Nie ma nagrań, będą po koncercie.

Plakat: Stanisław Legus http://legushobodesign.tumblr.com/

 

10694432_10203878962566849_1518864943865342146_o

Natan Kryszk – Saksofon Barytonowy i Altowy
Bruno Jasieński – Perkusja

Natan Kryszk to młody koleś z którym przyjaźnię się i gram od niecałego roku. Rozwijam się przy nim i uczę od momentu, w którym się poznaliśmy. Oraz lekko się w nim podkochuję. Zagramy we dwóch; przemówimy do Was w języku, który jest naszym własnym i który na bieżąco pisząc, poznajemy sami.

Bruno Jasieński jest moim bliskim starszym kolegą. Grał w wielu dziwnych konfiguracjach. Sprawia, że jestem spokojny i zadaje mi dużo pytań, stawiając w sytuacjach, w których sam bym się nie postawił. Ten koleś nieraz zadziwił mnie walcząc ze swoją wrażliwością. Jak dla mnie zawsze dobrze wygląda za bębnami.

30.09 20:30
Galeria Czułość, Widok 5/7/9

 

1974200_10204747721516882_3128910319418992881_o

– W.O.D. – WÓJCIŃSKI – OLTER – DICKATY

RAY DICKATY – saksofonista, kompozytor. Na karierę muzyczną Raya Dickaty składa się ponad 60 nagrań z różnymi artystami. Brał też udział w kilku światowych tournee z zespołem Spiritualized. Jako saksofonista i flecista grał w zespole Dr. Johna, był członkiem zespołów Gallon Drunk i Moonshake, z którymi nagrał 2 albumy. Nagrywał i koncertował z PJ Harvey, Stereolab, Soulsavers, Suicide, Sonic Youth, Cornershop, Durutti Column, AMP, Satoko Fuji, Jandek, Peter Brotzmann, Philip Marks, Chris Corsano, Brigitte Kuepper, Jerzy Mazzoll, Lol Coxhill, Carlos Zingaro, John Edwards, Martin Kuchen, Jeffery Morgan, Evan Parker, Fred Frith i Six By Seven. Mieszka w Polsce, jest ważną i aktywną postacią polskiej sceny muzyki improwizowanej: współpracuje m.in. z Infant Joy Quintet, Noise of Wings, Line of Fire, KoM Trio, Warsaw Improvisers Orchestra, Osaka Vacuum i Pulsaris.
KSAWERY WÓJCIŃSKI – kontrabasista i kompozytor, ur. w 1983r. Wszechstronny muzyk o wielkiej wrażliwości na brzmienie. Nie boi się eksperymentów. Jego zainteresowania sięgają od muzyki dawnej aż po najbardziej wyrafinowaną improwizowaną muzykę współczesną. Współpracował z takimi muzykami jak: Mikołaj Trzaska,Michael Zerang,Nicolle Mitchell,Tim Sparks,Klaus Kugel, Hans Peter Salentin, Norris Garner, , Gaba Kulka, Robert Rasz, Wacław Zimpel, Paweł Postaremczak, Raphael Roginski, Robert Kusiołek, Krzysztof Dys, Szymon i Maurycy Wójcińscy. Współtworzy takie formacje jak legendarne Emergency , Hera . Koncertuje w kraju i za granicą. Jest znany również ze swych wokalnych eksperymentów, które przywodzą na myśl ducha takich artystów jak Tom Waits, Frank Zappa.
TEODOR OLTER – improwizator, bębniarz jazzowy. Gra w zespołach Pokusa i Nietakt, w duo z Wojtkiem Kwapisińskim. Występuje w Warsaw Improvisers Orchestra. Pod pseudonimem Sun Enough tworzy słabą muzykę elektroniczną. Grając na bębnach przykłada większą uwagę do melodii i dynamiki niż do rytmów i metrum. Wykształcenia muzycznego nie posiada, uczęszcza do szkoły plastycznej. Za największych perkusistów uważa Eda Blackwella, Hana Benninka i Adama Pierca z Mice Parade.

20.09 20:30 Galeria Czułość
Widok 5/7/9

Plakat: Stanisław Legus http://legushobodesign.tumblr.com/

W trakcie koncertu otwarta będzie wystawa “Nothing to See”
więcej info tu: https://www.facebook.com/events/317521958410666/

 

10535664_10153142604054498_2138357315253729553_o

WARSAW CITY ROCKERS prezentują:
KICK OUT THE JAMS!live:

Audacity + Häxxan

09.09 wtorek, start:21:00

Audacity – Fullerton, CA / USA – Burger Records / Suicide
Squeeze

Audacity to garażowy, pop-punkowy kwartet ze słonecznej Kalifornii. Ich znakiem rozpoznawczym są melodyjne kawałki, które z angielska zgrabnie można nazwać terminem Party Anthems. Chłopakom z Audacity z grubsza chodzi o dobrą, slackerską zabawę oraz low-lifowy styl życia. No Future w kalifornijskim wydaniu. Na szczęście potrafią też grać i komponować zgrabne, wpadające w ucho numery, dzięki czemu trafili pod skrzydła słynnej wytwórni i przytułku dla takich jak oni wykolejeńców – BURGER RECORDS.

Warszawski koncert to ich pierwsza wizyta w Polsce!

FB The Audacity
http://audacityca.bandcamp.com/

Häxxan – Tel Aviv, Izrael

Pochodzą z Tel Avivu, rezydują w Berlinie. Graja brudny garażowy punk, ale na tyle melodyjny, że po kilku browarach zaczniecie tańczyć.
A jak ktoś kiedyś był na kocnercie zespołu Rutsi Buba, który organizowaliśmy, to w Häxxan gra dwóch chłopaków z tego wesołkowatego składu. Wszyscy się wtedy jarali, więc to powinno być zachętą!

FB Häxxan
https://soundcloud.com/haxxan

poza tym w trakcie koncertów otwarta bedzie wystawa ukraińskich artystów “Nothing to See” https://www.facebook.com/events/317521958410666/

 

10353524_485591734877281_357609267746658481_o

 

POKUSA

Gramy
Jesteśmy najlepsi. Jesteśmy najlepszym zespołem z najlepszymi instrumentalistami i najlepszym sprzętem. Mamy najlepsze dziewczyny i najlepsze samochody i najlepiej improwizujemy. I nie obowiązują nas standardy. I za nic mamy gusta. I nie obchodzą nas rezultaty. Jesteśmy najlepsi bo po nas nie ma nic a przed nami tłumy. Jesteśmy najlepsi bo to wszystko kwestia wiary.

Natan Kryszk – Saksofony
Tymon Bryndal – Bas
Teodor Olter – Perkusja

Czułość, ul. Widok 5/7/9
Start godz. 21:00

 

10579979_840403659317269_7469979244443646370_n

Warszawska Jesionka

Kwartet Warszawska Jesionka jest zespołem z nietypowym składem instrumentalnym, grającym eksperymentalną muzykę improwizowaną o postmodernistycznym rodowodzie. Realizując ideę muzyki otwartej, adaptuje wątki free jazzu, muzyki współczesnej, awangardy rocka, muzyki elektronicznej i elektroakustycznej, wymykając się jednak przynależności do jakiegokolwiek ze stylów. Nazwa zespołu i koncepcyjne tło jego trzech płytowych edycji są aluzją do nobliwego festiwalu muzyki współczesnej Warszawska Jesień, która kojarzy się z tradycją komponowania i wykonywania. Na przekór temu muzyka Jesionki jest dźwiękowym ekwiwalentem malarstwa gestu, na wskroś intuitywna i na granicy jednoczącego wszystkich rytuału. Jej członkowie chcą prowadzić dialog ze sztuką, nie ograniczoną zresztą tylko do muzyki i odnosić się do tradycji, nawet tej najświeższej, współczesnej.

zespół tworzą;
Grzegorz Mędza– harmonium/akordeon
tomek świtalski-sax alt/tenor
Zbigniew Reszka-gitara elektryczna
Robert Szczerbowski– PERKUSJA

Czułość, ul. Widok 5/7/9
Start godz. 21.00

Plakat: http://legushobodesign.tumblr.com/

 

10553777_829936430363992_1733599293182773357_o

JARAS RAMUNAS to na Litwie (i nie tylko) postać kultowa. Klasycznie wykształcony muzyk i kompozytor, który postanowił porzucić zamkniętą formę i żonglować gatunkami, by szukać nowych form wyrazu. Pierwszą płytę nagrał w wieku 13 lat. Arcydzieło jakim jest album “Her closed eyes” powstało gdy miał lat 18. Teraz jest po trzydziestce i wcale nie zwalnia tempa. W Polsce znany jest m.in. ze współpracy z zespołem Karpaty Magiczne. Ramunas jest także performerem i aktorem. Prowadzi swój teatr ENDICHE VIS.SAT. Do tego facebook uznaje jego stronę internetową za pełną potencjalnie niebezpiecznych treści. Nie martwcie się jednak, jedyne co może się stac, to naprawdę świetny koncert.
www.ja ras.info/ – http://www.trzeciafala.com/2014/07/jaras-ramunas-85041806835-w-czuosci.html

http://kwapisinski.blogspot.com/
http://ja ras.info/earlier/EN/video.php
http://jednosc.bandcamp.com/

Czułość, ul. Widok 5/7/9
Start godz. 20.30

 

10527342_822864877737814_4331399648246010944_n

for English sroll down

Ray Dickaty – Tenor / Sop Sax’s
Bartek Tkacz – Tenor Sax
Tomek Świtalski – Alto / Tenor Sax’s
Philip Palmer – Alto Sax
Stanislaw Webel – Sop / Alto Sax’s
Jan Malkowski – Alto Sax
Natan Kryszk – Baritone Sax

The Inteligent Writing Machine jest ideą, która krążyła od jakiegoś czasu, o zebraniu ze sobą wielu saksofonistów, wyjętych z typowych sytuacji rytmicznych / basowych / akordowych pozwalających aby dźwięk saksofonu dominował.


Brzmienie saksofonu jest dla mnie jednym z najpiękniejszych i najbardziej oryginalnych dźwięków muzycznych. Może ono być silne, uparte, ale również żałosne i płaczące. Może krzyczeć i pieścić się z łagodnych dźwięków, w rzeczywistości wyrażając tak wiele emocji, że oczywiste jest jego podobieństwo z ludzkim głosem.


W ramach tej sytuacji mamy bardzo pełną gamę brzmień saksofonu, od niskich barytonów do wiolonczeli i tenorów, śpiewające alty i uduchowione soprany. Zamierzamy improwizować, ale w określonych ramach i zbadać o całą gamę dźwięków i emocji, które mogą pochodzić z saksofonu. Muzycy zaangażują swoje całe doświadczenie w nowoczesnym / free / improwizowanym jazzie i muzyce klasycznej. Wielu z nich po raz pierwszy spotka się aby zagrać razem. Jest to okazja, której nie można przegapić i szansa, aby usłyszeć i doświadczyć czegoś nowego i innego w Warszawie.

Ray Dickaty

————————–————————–————————–

The Intelligent Writing Machine, is an idea that has been floating around for some time, that of bringing together a number of saxophone players, removed from the usual rhythmic / bass / chordal situations allowing the saxophone sound to dominate.

The sound of the saxophone to me is one of the most beautiful and original musical sounds. It can be strong, willful but also plaintive and crying. It can scream and then caress with gentle tones, in fact so many emotions that its obvious similarity is with the human voice.

Within this situation we have a very full range of sax voices, from the low baritone to the cello like tenors, the singing altos and the spritely sopranos. We intend to play free but within defined frameworks and explore the full range of sounds and emotions that can come from the saxophone unadorned. The players involved are all experienced in contemporary / free / improvised / jazz and classical music worlds, with this being the first time some of them will meet and play together. This is an opportunity not to be missed and a chance to hear and experience something new and different in Warsaw.

Ray Dickaty

 

10492094_10202579296779256_2201689615789902221_n

na kolejnym Krajowym Wtorku zagrają:

Mateusz Śmigasiewicz – piano
Antonina Nowacka – vocal
Stanisław Legus – drums
Jakub Tyro-Niezgoda – bass
Maciej Żychowicz – guitar

Szymon Wildstein – wizualizacja

Start: 20:30

 

10348754_807107609313541_1857922118840896795_o

DM&P

Paweł Dziadur – elektronika
Sławomir Maler – saksofony
Philip Palmer – saksofony

Trio z Krakowa, złożone z dwóch saksofonistów i elektroniki, prezentujące muzyką improwizowaną z użyciem autorskiego oprogramowania. Eksploracje artystów krakowskiej sceny improwizatorskiej, napędzane są przez wiarę w bezpośredni wyraz skrajnych emocji i całkowitą wolność twórczą. Szczególny nacisk kładą na gesturalną manipulację elektroniczną żywych sygnałów akustycznych pochodzących z dwóch saksofonów. Rezultatem tego procesu jest bardzo nietypowa forma interakcji, który odrzuca upozowane estetyczne, kulturowe i społeczne granice. http://audiotong.bandcamp.com/album/insular-dwarfism

plakat: Dominika Święcicka

19.06 godz. 20:00

 

10436356_805002456190723_8911587062170144212_n

Rozpoczynamy cykl koncertów na czułej scenie. W ciągu tegorocznego lata zagrają na niej zespoły polskie i zagraniczne. Odbędą się też wtorkowe impro meetingi i tajne całonocne jamy

Do Czułości wstęp nigdy nie był płatny. Wprowadzamy bilety wstępu aby spróbować zebrać hajsy na zwrot kosztów związanych z koncertami.

Los Cripis (https://www.facebook.com/loscripis) to działające od czterech lat trio z Buenos Aires. Ich twórczość to przykład wyjątkowego poświęcenia dla idei prostoty – bez użycia efektów tworzą świeże, proste melodie – jednak nie brakuje im barwy i nasycenia. Rough Trade pisze o nich tak: „Los Cripis to zespół poza czasem i przestrzenią. Delikatny i melancholijny, rozchwiany i słodki.”
W tym miesiącu nakładem londyńskiego labelu Unwork Records ukazuje się ich trzeci album, który promują europejską trasą.

Na suporcie zagrają Dog Whistle (https://www.facebook.com/wearedogwhistle), specjalistki od dwuminutowych piosenek, granych na dwóch chwytach. Zaczynały mocno osadzone w estetyce amerykańskiego lo-fi z lat 80, dopóki części setu nie zaczęły śpiewać po persku. Coverują między innymi irańskiego króla disco Arasha oraz dawne ludowe piosenki z prowincji Fars. Ostatnio poważnie rozważają rozbudowanie techniki grania o trzeci chwyt.
Skład:
Ania: śpiew, gitara, bas
Lena: śpiew, komunijne Casio, bas

Po koncertach piosenki popuszcza DJ Rekin z Crunchy Human Children Records (https://www.facebook.com/crunchyhumanchildren)

plakat: Stanisław Legus
http://legushobodesign.tumblr.com/

16.06.2014, 20:00

 

980861_600319146659056_496003643_o

otwarcie Czułości w Hali Koszyki

29 maja Czułość otworzyła się po raz trzeci.

20:30 Niechęć (Warszawa)
21:30 Twin Peace (Tokio) KENICHI IWASA, KEISUKE, MAGDA SIEMIANIAKO, JAKUB TYRO-NIEZGODA,
22:30 Warsaw City Rockers & Keisuke Hirataka

 

ksiazka

1 grudnia 2012
start godz. 17:00

● godz. 17:00 – PREMIERA KSIĄŻKI “Czułość”

Wydaliśmy książkę. O czułości w ogóle. Dość osobistą i chyba intymną. Jest ona dziennikiem, dokumentacją, zapisem o wykonanym zadaniu, głębokim wdechem przed dalszym ciągiem wydarzeń.

j&w

“Nic nie tworzy się bez nagłości, a nagłość tworzy swoje przekroczenie w uczuciach. Właśnie tak zrodził się osobliwy Dom Czułości: z potrzeby dzikiego serca. Sam bowiem nosi jego znamiona. To zadziwiające, że ten złożony organ nadal pracuje i nie potrzebuje transfuzji. W obiegu nadal cyrkulują Ciała i Przeciw-Ciała. Z jedną tylko różnicą: komory zastąpione zostały przez poziomy: parter, piętro pierwsze, strych, piwnica. Cztery stopnie emocjonalnego wtajemniczenia. To rodzaj wiedzy radosnej i przerażającej zarazem. Swego rodzaju nowa forma życia. Myślę, że kluczem do tej tajemnicy (która wbrew jakimkolwiek diagnostycznym próbom i tak pozostaje w mocy) mogą być szczerość i pasja z jakimi oddawaliśmy się niedojrzałości. (…)”

Adam Radecki, fragment tekstu z książki “Czułość”

Książka powstała we współpracy z Fundacją Sztuk Wizualnych
http://www.sztukawizualna.org/

● godz: 17.00 – FINISAŻ WYSTAWY Janka Zamoyskiego
więcej info – https://www.facebook.com/events/416935228364972/

● godz. 19:00 – PREMIERA FILMU “Buster” reż. Maciej Żychowicz

● godz. 20.30 – KONCERT – Maciej Żychowicz, wokal, gitara

● godz. 21:00 – KONCERT – MG & Dobra Nasza
Marcin Gokieli, głos
Joanna Halszka Sokołowska, głos
Dominik Strycharski, flety, głos
Kuba Orłowski, gitara
Paweł Szpura, perkusja

● godz. 22:00 – KONCERT – Tania Odzież (http://www.crunchyhumanchildren.com/)
Dominika Korzeniecka, perkusja
Michał Czartoryski, wokal, organy
Jakub Tyro – Niezgoda, bas
Łukasz Kaniewski, gitara, bon moty

KSIĄŻKA
zdjęcia:
Piotr Bekas
Franciszek Buchner
Karol Czerniakiewicz
Lena Dobrowolska
Katarzyna Dolato
Paweł Eibel
Stanisław Legus
Weronika Ławniczak
Kuba Mount
Witek Orski
Łukasz Rusznica
Justyna Suwała
Kamil Zacharski
Janek Zamoyski

teksty:
Łukasz Kasperek
Maurycy Tryuk Moczulski
Witek Orski
Karolina Sulej
Adam Radecki
Janek Zamoyski

grafiki/rysunki:
Arobal
Roger Ballen
Stanisław Legus
Maurycy Tryuk Moczulski
Karol Radziszewski
Juergen Teller
Łukasz Zembaty

okładka:
Łukasz Zembaty SITO
https://www.facebook.com/PracowniaSito

tłumaczenie:
Justyna Zamoyska

layout:
Michał Kozłowski

współpraca:
Fundacja Sztuk Wizualnych http://www.sztukawizualna.org/

 

622024_3575886351445_1399177616_o

Opis nie jest potrzebny. Konkret. Czułość ma 2 lata i będzie świętować. Howgh!

Ważne! Zaczynamy o 14:30!! w ogrodzie.
Kończymy 02:30

a na urodzinach:
– stoisko z plakatami Czułości (tanio i w małej edycji)
autorzy: FranekBuchner LenaDobrowolska PawełEibel StanisławLegus WeronikaŁawniczak KaśkaManiak KubaMount WitekOrski ŁukaszRusznica JanekZamoyski

Plakaty w formacie 100×70 i edycji 25szt. tego dnia będzie można kupić w urodzinowej cenie 80zł!!!

KONCERTY:
18:00 – Wild Books (gardenstage)
19:00 – Kaseciarz (gardenstege)

22:45 – Black Coffee (2ndfloorstage)
24:00 – LEVITY (groundfloorstage)

od 14:30 d0 02:30
WARSAW CITY ROCKERS

a ponadto:
– bar u Kaisu (tanio)
– kuchnia u Zofii i Aleksandry (tanio)

Plakat:
Maurycy Tryuk-Moczulski

Podziękowania:
– Łukasz Zembaty/Pracownia Sitodruku SITO
https://www.facebook.com/PracowniaSito
– Ławeczka/Joli Son
https://www.facebook.com/pieknydzwiek
– współpraca przy koordynacji wydarzenia Justyna Suwała